Los Mejores Bar&Restaurant

Diario Design siempre hace un seguimiento a este concurso mundial de especial importancia para los interioristas. La verdad es que son muchos los premiados pero la calidad de todos ellos no deja de sorprender. Seguimos con dos claras tendencias, la casual, con materiales "frugales" y un estilo más elegante que está empezando a rozar el barroco. Dos tendencias de las que hemos hablado mucho y que están ganando terreno a las más extrovertidas y divertidas de los últimos años, y que están más en boga en el mundo del diseño gráfico. En cualquier caso de todo hay en la selección. Me gustaría destacar el precioso techo del Atrium Champagne Bar, el local de comida rápida Kerbisher and Malt, por supuesto el  Eyescream & Friends, de BCN con una clara influencia del diseñó gráfico, el chiringuito playero australiano Alfred & Constance (fantástico!) y por último la elegancia japonesa de Shyo Ryu Ken. Sin desmerecer a todos los demás.

Asalto Nº8

Del 7 al 14 tuvo lugar Zaragoza el Asalto de Artistas urbanos a la ciudad. Armados con sus sprais nos dejaron una buena muestra de lo mejor del arte callejero. Pero no solo eso, este veterano festival además aporto talleres infantiles, taller de caligrafía efímera, exposiciones, y un largo etc. cuyo recuerdo quedará en las fachadas.. y en esta web!

Impresionantes obras las que se pueden ver, no le pierdas la pista a este festival porque es realmente potente el nivel!

Una película de Alemania

El otro día termine de ver la obra magna de Syberberg, "Hitler, un film de alemania". 4 películas de unas 2-2:30 h. de duración, donde el autor analiza de forma brillante el auge del nazismo, sus consecuencias, y sobre todo sus motivaciones. Como alemán, trata de preguntarse que le llevó a su pueblo a cometer las atrocidades de la WWII. Os Recomiendo decididamente que la veáis, no es una película al uso, sino una teatralización en escenarios semi-oníricos. Pero tengo que deciros que el análisis más brillante de la obra y política de Hitler.

Además de muchas otras cosas, Syberberg reflexiona sobre la política como espectáculo. Algo que nos suena más cercano y que también lo uno, paradójicamente, a los situacionistas de los 60. Y curiosamente he visto esta semana unas fotos en color (algunas de ellas aparecidas en el filme) sobre las época previa a la Guerra, realizadas por el fotográfo personal de Hitler. Las imágenes impresionan, y nos deben hacer reflexionar, no sobre lo que pasó, sino sobre lo que estamos viviendo ahora, y el futuro que queremos.

Ilustración de lonas

Me gustaría compartir con vosotros estas pequeñas ilustraciones que hemos echo para varios usos, uno de ellos promocional (ya que tenía lugar una competición deportiva de interés en la zona), y la otra como recurso en punto de venta. todas mantienen un estilo sencillo pero comunicativo, y adquieren mucha fuerza gracias al color. Creo que respecto a otras parecidas hemos añadido la profundidad como un elemento distintivo y que añade fuerza a la ilustración, no resulta un objeto plano a pesar de estar realizado con trazos.

iOS 7 design

El viernes llegó oficialmente la actualización de los sistemas de Apple iOS para iPhone, iPad e iPods. LLegaba con una gran controversia, ya que el nuevo diseño no parecía gustar tanto como el anterior. Así que vamos a hacerle un repaso y ver porqué, iOS7, es mejor que su antecesor. Quiero aclarar primero, que en todo momento hablamos del diseño de usabilidad y gráfico, no entramos en otros asuntos, como hardware, software, etc.

Cabe recordar que desde la aparición de OS X para Mac, la compañía ha evolucionado favorablemente en los diseños (gráficos) de sus sitemas. Del los primeras versión "Aqua", asta las más modernas versiones estilo "Acero", y me atrevería a decir que la última actualización de iTunes nos revela el camino a seguir OS X. En este tiempo ha influenciado mucho en todo tipo de diseñadores, que mas o menos, han seguido la moda Mac en sus diseños. En cambio iOS ha sido muy estable desde que apareció allá por 2009, se basó ligeramente en algo que en Apple ya estaba demodé, el estilo "Aqua", y unido al nuevo Dock Cristal de Leopard. Desde entonces la compañía no andaba muy acertada en sus diseños, ya que cambió la máxima de "sencillez" por la de "haz que parezca algo real". Así veíamos aberraciones como la libreta de direcciones o los recordatorios, como si fueran libros del S.XIX forrados en piel. Algo que estaba totalmente fuera de la estética de funcionalidad y sencillez que Apple tanto ha imitado del Brahum de la década de los 60. iOS 6 se había convertido en un festival de lo hortera y la poli-piel Digital, a medida que estaba perdiendo la funcionalidad. Para que quiero yo una libreta de direcciones en piel? No será mejor que sea funcional?

Por fin esta actualización nos trae la funcionalidad que se espera de un producto del S.XXI, menos poli-piel y más efectividad. Ahora, desde la libreta podemos utilizar fácilmente esa aplicación que es facetime, enviar mensajes, etc, todo de forma muy ordenada y sencilla, sin accesorios que pretendan imitar una realidad inexistente. Con iOS 7 volvemos al mundo digital. Las mejoras en el Calendario, los contactos y los recordatorios es muy notable, en general todo funciona bien, de forma muy fluida y sencilla. Digamos que se ha vuelto a la senda de la Sencillez y Funcionalidad, que es lo que caracteriza una buena experiencia de usuario, y el diseño va en consonancia con eso.

Es cierto que a mi también hay iconos que no me gustan, los contenedores me parece demasiado sencillos, pero en general la experiencia es buena, y una vez retomada la senda, veremos que el sistema irá evolucionando en positivo, haciendo lo que ha caracterizado al Apple del éxito, y la esencia del diseño gráfico, hacernos la vida más fácil y menos complicada.

Arte del reciclaje

Muy interesantes las obras del estadounidense Greg Brotherton que realiza con materiales reciclados y cuyo estilo está claramente inspirado en la moda del steampunk, interesantes de verdad, aunque tengo que reconocer que me deja un sabor agridulce, ya que Picasso o Duchamp inventaron el recuperacionismo pero dotando a un objeto de otro carácter, sin transformarlo o modificarlo, solamente con la idea de cambio. De nuevo, lo sencillo supera a lo complejo. Greg modifica, y mucho, los materiales para adaptarlos a sus ideas. En cualquier caso la comparativa resulta muy clara, pero la obra de Greg también es inspiradora y bella.

y notese la diferencia de concepto con Picasso "cabeza de Toro" con una bici, y Duchamp Corona Africana, que es un limpiabotellas

Johan realismo mágico del S.XXI

Johan Thörnqvist es un ilustrador sueco que realiza fotografías y las impregna de sus ilustraciones creando mundos mágicos. Es una de las innumerables tendencias re-descubiertas gracias a la sencillez de manipulación que permiten los ordenadores, el realismo mágico. Poco hemos descubierto de este hombre, ya que la información en ingles de su web es escasa, pero vale la pena darse una vuelta y disfrutar un rato de las bellas estampas que nos propone.

Where the trail ends

Where the trail ends es una de esas películas alucinantes que nos trae Red Bull, y quiero recordar el post que puse explicando como Reb Bull se curra su branding. En este cvaso se trata del mundo de la mountain bike, ese elemento que todos hemos utilizado alguna vez, seguro que nunca pensaste que estos riders pueden hacer hacer cosas como estas! un recorrido a lo largo de los parajes más extremos del mundo en bici, y sin camino!

Echar un vistazo a su fantástica web!

Alfonso Azpiri, ilustrador de la época dorada del videojuego

Estaba recordando viejos videojuegos gracias a myabandonware y casualmente he dado con "viaje al centro de la tierra" un videojuego de la época dorada, y de la recordada empresa "topo soft", cuando he recordado que Alfonso Azpiri fue uno de los grandes ilustradores de aquella época que seguro muchos recuerdan, pero que quizá conozcan menos en profundidad. El madrileño Azpiri comenzó como todos en las revista de le época de los 70, y pronto se decantó por un genero que ganó terreno a finales de los 70 y en todo los 80. La novela erótica, concretamente realizo los dibujos de la serie Lorna, cuyo trabajo ha recuperado y desde el año 2010 ha realizado un par de historias nuevas. Llegando a un total de 12 que podéis consultar aquí. Además, y aunque resulte extraño, Azpiri logro un reconocimiento popular con su saga para adolescentes Mot, que comenzó a publicar en 1988 de la mano de "El País". Recordado por una generación de jugadores de videojuegos, también realizo importantes aportaciones como cartelista al mundo del cine. En cualquier caso, quizá lo menos recordado, y lo más interesante, sea su obra dentro del "underground" del cómic, ya que, aparte de sus famosas series "Lorna" y "Mot" publicó en revistas como CIMOC historias, generalmente de Sci-Fi, con un sólido guión y con su atractivo estilo de dibujo. Os recomiendo a este grande de la ilustración y el cómic, ahora que algunas de sus obras se están re-editando.

1981

2011

Utopia & Utility

Utopia & Utility es una empresa fundada en 2011 que se dedica a realizar pequeñas piezas artesanales con una clara inspiración orientalista. La verdad es que tiene unos fantásticos jarrones que me han cautivado. Una de los dos fundadores, Pia Wustenberg de origen Germano-Finnés pero residente en London, puede presumir de decorar el Nº10 de Downing Street. Excepcionales diseños de producto y decorativos que además podéis comprar.