Eugenio Recuenco , fotografía desde lo pictórico

Eugenio Recuenco es un admirado y reconocido fotógrafo Madrileno, en muchas páginas de fotografía, he leído que tiene un estilo cinematográfico, pero la realidad, es que gracias a su formación en Bellas Artes, Eugenio saltó a la "fama" con un estilo pictórico barroco, aunque ha ido evolucionando sus temáticas. Tal y como él mismo cuenta, le gusta preparar la escena, y aunque hace uso de la manipulación fotográfica, con gran criterio, crea la escena de forma real, lo que  dice que sus clientes y profesionales notan y diferencia una fotografía. Además de trabajar para las grandes revistas de moda sus fotografías se han exhibido en museos de medio mundo. He recordado a través de sus fotografía gran parte de la historia del arte, pero como ejemplo quiero mostrar varias obras barrocas y una parte de sus series;

Veláquez, el aguador de Sevilla

Tiziano, Amor sacro amor profano

Rubens, Lección de Anatomía

y más

Limagrain Advertising

Estas semanas de Enero lanzamos junto con la Multinacional de Semillas Limagrain la campaña de una variedad de semilla de girasol que está teniendo un gran éxito entre los agricultores. Esta nueva variedad ha pasado con inmejorables resultados los test de calidad del sector y está teniendo una demanda que ha sobrepasado las expectativas. Por eso cuando nos pidieron un cartel anunciador de la variedad el lema que escogimos fue "Campeón de Campeones", en un claro símil deportivo donde sobresale uno entre los mejores. Además aprovechamos para hacer un cambio de estilo de la marca y darle mayor presencia al color corporativo, así como hacer bien visible el nombre de la variedad.

Trabajamos el fondo en 3D para simular un estadio de competición, y luego hicimos el montaje con imágenes reales. Espero que os guste ;-)

Imagen original del 3D

Panda Security renueva su logo

Panda es una empresa con sede en Bilbao y que es bien conocida por todos los usuarios de windows, ya que es uno de los antivirus con más solera del mercado. Aprovechando su 25 aniversario han renovado su imagen de marca con Saffron, y personalmente creo han fallado en lo más básico del concepto. Según su propia justificación del logo, este, está basado en formas geométricas simples y puras. Pero según vemos, el resultado final es más bien complejo, gracias al exceso de colores, a las líneas diagonales que pretenden dar una tercera dimensión al objeto, con una dudosa tipografía muy similar a la "bauhaus"(aunque reconozco que la tipografía me parece de lo mejor del logo) y con un desarrollo todavía más pobre; las imágenes en monotono son horribles, y los iconos complejos en lugar de sencillos. En general creo que la marca queda resultona pero no cumple ninguno de sus objetivos, lo que le da un aspecto a medio camino entre bien y mal, algo que le pesará con el tiempo y una moda que se está extendiendo en los productos de software. Y finalmente lo único que queda bien son la representación de los virus, algo que debería de plantearse el diseñador. Que os parece a vosotros?
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Surrealismo a finales de S.XX Parte VI - URSS & Co.

No podemos hablar que en la URSS existiera un movimiento surrealista, el estalinimo, y en contreto el realismo socialista se lo tragó todo, sin embargo si que algunos autores adoptaron formas o espacios comunes al surrealismo, sobre todo, en lo tocante a las atmósferas opresivas, y por supuesto, sólo a nivel cinematográfico, pero nos gustaría hacer aquí un pequeño espacio final a esta serie y mencionar estos interesantes autores y otros que nos hemos tenido que dejar.

En la URSS cabe mencionar a Tarkovski como el gran autor de cine después de los años 50, y concretamente podemos mencionar cintas como Stalker, con esa atmósfera cerrada, que nos recuerdan mucho a todos los autores que hemos mencionado en los post anteriores. Y es que la Ciencia Ficción en la URSS dio un respiro a los autores que pudieron crear unas obras mucho más ricas e interesantes. Como seguidor de Tarkovski podemos mencionar al interesante Lopushansky, aunque con historias mucho más convencionales.

Regresamos en este viaje final a Polonia, para no dejarnos en el tintero a Walerian Borowczyk, un autor que se asentó en París, y que trabajo con gente como Chris Marker o Terry Gilliam, y que tiene unos excelentes films en animacion, así como unas curiosas intervenciones en el cine convencional, como su provocador "la Bete"

Finalmente recordar a la malograda Vera Chytilova, que sufrió la censura de las autoridades de la República Checa  con su primera e imprescindible película "Las Margaritas"(Sedmikasky), donde escenas inconexas que tienen como protagonista a dos chicas, hacen una mordaz crítica política, donde los ambientes surreales y pop predominan.

En definitiva, toda una amalgama de autores, sobre todo de cine, que revivieron el Surrealismo de principos de S.XX, en un contexto concreto, y unas obras que están siendo rescatadas del olvido, por su valor artístico incalculable. Unas obras que tenéis que conocer.

Surrealismo a finales de S.XX Parte V - Yugoslavia

Quizá el Yugoslavo Dusan Makavejev sea uno de los cineastas malditos donde los haya, comenzó su carrera a finales de los años 60 logrando varios éxitos, pero fueron sus posteriores películas de principios de los 70 los que le llevaron al exilio, y es que, la intencionalidad sexual y política del director eran claras, criticó a las autoridades comunistas, pero no fueron los únicos que lo vetaron, ya que en occidente también fueron vetadas en muchos lugares por contener actos obscenos.  Quizá Dusan no pertenezca al movimiento Surrealista, pero sus películas están muy ligadas al teatro y a las performance, y sus películas son mucho más simbólicas que surreales, pero nos gusta incluir a este director ya que no tienen una linea argumental lineal, sino que se trata de un todo artístico y conceptual, con imágenes muy poderosas, y con un claro gusto por el collage y las técnicas pictóricas aplicadas al cine. Personalmente os recomiendo verlas, pero ya os advierto que son muy fuertes, y que en comparación con otro cine underground de los 70, estos quedan muy lejos de la carga simbólica, excremental, paródica y sangrienta de Dusan. Es un film, donde el autor y los actores, echan fuera todo lo que tienen dentro. Dentro de la filmografía del director, son "WR:
Mysteries of the organism" y "Sweet Movie", las que comparten esta característica, ya que posteriormente el autor rodó películas más convencionales.